Бомонд на краю империи: государство и сцена в советской Украине
В наличии
Код:
434279
Автор: Мейгіл Фавлер
Издательство: Центр Міської Історії
ISBN: 978-617-7482-68-9
Количество страниц: 384
Язык издания: укр
Обложка: м'яка
Бумага: Офсетний
Автор: Мейгіл Фавлер
Издательство: Центр Міської Історії
ISBN: 978-617-7482-68-9
Количество страниц: 384
Язык издания: укр
Обложка: м'яка
Бумага: Офсетний
В украинской редакции, подготовленной совместно с Центром городской истории издания, авторка исследует сложные отношения между искусством и государством в советской Украине в 1920–1930-х годах через коллективную биографию художников и чиновников, которые творили культуру в разнообразной среде Харькова того времени. Главные герои этой книги — Лесь Курбас, Николай Кулиш, Остап Вишня — создавали современный новаторский театр на уровне лучших европейских образцов, однако их имена всё ещё малоизвестны и находятся на маргинесах исследований.
Как это произошло? Мэйгил Фаулер пишет о парадоксах советской художественной культуры и её трансформации: от уникальных художественных центров на периферии бывшей империи (в частности в Харькове) до централизации культуры в Москве; от совместного строительства новой украинской культуры художниками и чиновниками до «объединения мира бюрократии и мира искусства», где «стерся разрыв между госслужащими и служителями искусства, что породило типажи официальных художников и чиновников от искусства в сталинских 1930-х годах». Система, где «художники приобретали власть благодаря отношениям с государством, а государство приобретало власть, поддерживая культуру» и есть тот мир бомонда, «уникальным для Советского Союза сочетанием искусства и госаппарата, [где]… художники были такими важными, что получали и высшие награды, и тюремные сроки или пулю в голову.» «Но прежде всего театр — это игра. Для того чтобы хорошо играть на сцене, нужны спонтанность, дар к импровизации и творчество. Чтобы хорошо играть перед публикой, надо быть готовыми проживать эмоции и ожидать неожиданное. Иначе говоря, планирование и контроль, которые ассоциируются у нас с советским проектом, несовместимы с хорошим спектаклем. Итак, мир театра даёт нам возможность исследовать парадоксы советской художественной культуры: театр по своей природе — медиум не массовый, но в те годы его создавали для советских народных масс. Театр — место спонтанности и игры, а в СССР он развивался при диктатуре, которая пыталась всё спланировать и проконтролировать. Театр представлял окружающий мир и одновременно пытался его изменить.»

